Podcast : Entracte

Au moment de préparer la nouvelle saison d’ENTRACTE, David s’est demandé avec qui il aimerait simplement jaser de théâtre, entre « chums ». Le premier nom à apparaitre sur la liste fut celui de Charles-Étienne Beaulne, comédien bien connu du public de Québec. 

David a pu s'entretenir avec elle d'un sujet qu'il voulait aborder depuis longtemps : la lumière dans les spectacles d'arts vivants. Car Julie Basse ne fait pas que la conception d'éclairage au théâtre (dont plusieurs pièces à l'affiche en mars et avril 2019 à Montréal et Québec!), mais travaille aussi avec la Ligne d'improvisation montréalaise, des grands noms de la musique (Lisa LeBlanc, Alex Nevski) et a même participé à un superbe projet de Moment Factory.

Pour cette première émission de 2019, David s'entretient avec Laurence P. Lafaille, cofondatrice et codirectrice artistique de la compagnie Les Incomplètes, aux créations qui se situent au croisement des arts visuels et des arts de la scène. Laurence se définit, entre autres, comme une artiste « intéressée aux formes nouvelles, sensorielles, multidisciplinaires ».

Discuter avec Antoine Laprise, c’est toujours extrêmement agréable. L’homme de théâtre, diplômé du Conservatoire d’art dramatique de Québec en 1990, concurrent de la Course Destination Monde en 1996, en plus d’être un acteur talentueux, un marionnettiste hors pair, un excellent metteur en scène et un réalisateur de documentaires et de courts métrages, est un « jeune » professeur, un rôle qui lui plait beaucoup, dans lequel il apprend à transmettre sa passion qu’est la marionnette. Il enseigne à l’UQAM les cours Initiation à la marionnette et Mise en scène avec la marionnette ; il était naturel que David et lui parlent de formation.

Natif de Trois-Rivières, ancien étudiant du Conservatoire de musique et de l'École des petits chanteurs de Trois-Rivières, Jacques Leblanc s'orientait d'abord vers la musique, le violon à la main. Pourtant, c'est au théâtre qu'il connaîtra un parcours exceptionnel. Diplômé du Conservatoire d'art dramatique de Québec en interprétation en 1981, puis premier diplômé en mise en scène du même établissement l'année suivante, monsieur Leblanc jouera à la télé (Le Village de Nathalie, Sur la rue Tabaga, File d'attente), sur les scènes du Québec et d'ailleurs, et deviendra directeur artistique de La Bordée. Depuis 2016, il est à la tête du Conservatoire qui l'a vu grandir, mûrir. Une rencontre que David Lefebvre attendait fébrilement.

Codirectrice artistique de L’Illusion, Théâtre de marionnettes, autrice, metteure en scène, comédienne, marionnettiste, Sabrina Baran porte plusieurs chapeaux qui lui vont tous à merveille. Elle baigne dans le domaine des arts vivants depuis qu'elle est née, et aime, au théâtre, «être transportée ailleurs».

Avec Entracte!, le désir de David Lefebvre est de mettre en lumière le travail de personnes du milieu théâtral qui ne se retrouvent pas nécessairement sous les projecteurs. Cet épisode est un cas parfait : faites la rencontre de Jeanne Bertoux, une jeune femme tout aussi charmante que sympathique, au bagage culturel incroyable, qui prône l'art comme outil de tolérance.

Finissante de l'École nationale de théâtre en 2016, option écriture dramaturgique, slammeuse, anciennement collègue critique de théâtre et plus récemment librettiste, Pascale St-Onge a toujours écrit. Ses pièces s'adressent autant aux adultes qu'aux enfants - qu'elle a côtoyés pendant 11 ans comme monitrice dans un camp de jour. Elle insiste d'ailleurs, dans son travail, pour les aborder comme on le ferait avec des adultes : «j'aime (...) jouer (avec les) peurs des enfants, mais ces peurs rejoignent aussi (les adultes)».

Directeur artistique et cofondateur du «band de théâtre» Belzébrute, l'homme de théâtre et ami Jocelyn Sioui n'est jamais tombé dans la facilité ou dans le minimaliste ; on contraire, il s'efforce de créer sans limite, dans le plaisir, de faire ce qu'il a envie de faire. Durant ce touchant entretien, Jocelyn parle des spectacles de sa compagnie, de ses inspirations, des nombreuses références au cinéma. «Mon fun est de plonger dans ce que les gens connaissent, mais de les surprendre». Avec les années, certains spectacles deviennent par contre plus difficiles à porter, dont Manga, dû aux récentes réflexions sur l'appropriation culturelle. «Toute la fantaisie du spectacle est occultée par le problème de "on joue dans une culture qui n'est pas la nôtre"», dit-il.

Simon n'est jamais avare de commentaires en rapport à son enfance et à sa vie d'artiste : au cours de cet épisode, l'auditeur et l'auditrice pourront découvrir ce qu'il rêvait de faire enfant ; son amour pour la scénographie ; le fait que la symétrie l'angoisse, que «l'imperfection participe à la vraie beauté». Boulimique de théâtre, il se dit pourtant «brute solitaire» et révèle si l'ennui est un moteur de création ou un ennemi.