Catégorie : Théâtre

Avec la disparition du festival international de théâtre jeunesse Les Coups de théâtre, annoncée il y a quelques mois, on ne peut que se réjouir de voir le Festival TransAmériques faire une petite place au théâtre jeune public dans sa programmation 2023. Après avoir assisté à La chambre des enfants, on en réclame encore plus ; un festival comme le FTA offrant une rare occasion d’explorer des styles de théâtre jeune public résolument différents de ceux auquel celui-ci est exposé en saison régulière.

Faisant partie de la programmation du Festival TransAmériques (FTA), le spectacle White Out de la compagnie L’eau du bain transforme le Théâtre Rouge du Conservatoire en un espace où le réel et le rêve se confondent. Plongeant le public dans un brouillard de fumée perpétuel, cette œuvre théâtrale tend à rendre palpable le vide intérieur ressenti en période de deuil, de peine d’amour ou lors d’une dépression alors qu’une tempête fait rage au-dehors. 

Le Théâtre jeunesse Les Gros Becs clôt sa saison 2022-2023 avec Soudain les îles, la plus récente création de la compagnie de Québec Les Incomplètes. Dédiée aux 2 à 6 ans, cet « objet théâtral » sans paroles d’une trentaine de minutes entraîne petits et grands dans un univers de découvertes et d’étrangeté, où la vie se déploie de multiples et mystérieuses façons.

C’est dans l’idée du territoire spolié, à la base de Comme il vous plaira, que Cliff Cardinal dit avoir trouvé l’inspiration pour sa relecture de la comédie shakespearienne. Créée à Toronto en 2021 puis présentée au Carrefour international de théâtre à Québec l’an dernier, la production débarque cette fois à Montréal à la Maison Théâtre pour le Festival TransAmériques.

Ciseaux est une œuvre réjouissante, résolument irrévérencieuse; une prise de parole queer décomplexée et libératrice. Conçue par la compagnie Pleurer Dans’ Douche, cette pièce de théâtre documentaire vient d’un désir de célébrer et de transmettre la mémoire des lesbiennes du Québec, compte tenu du peu de documentation existant sur l’histoire de cette communauté. Le travail de recherche accompli pour l’élaboration de Ciseaux se révèle ainsi extrêmement précieux pour contrer la sous-représentation et l’invisibilisation de l’homosexualité féminine, pourtant considérablement exploitée par la pornographie comme sujet de fantasmes masculins.

La chorégraphe d’origine zimbabwéenne basée à New York, nora chipaumire, débarque au FTA avec une vibrante épopée musicale en trois actes présentée pour une rare fois dans son entier. Production revendicatrice et festive tout à la fois, Nehanda est un feu roulant de rythmes et de chants que la barrière des langues rend parfois difficile à suivre, mais qui tire sa force de l’appel à la justice qu’elle porte avec ferveur.

Le Carrefour international de théâtre de Québec démarre en beauté avec Phèdre !, une production suisse de 2b company et le second spectacle du festival à tenir l’affiche cette année. Dans un décor spartiate — à prendre dans le sens de sobre, de frugal —, Romain Daroles interprète un conférencier totalement inspiré par son sujet qui vient discourir d’une œuvre phare du théâtre classique, Phèdre, sans point d’exclamation, de Jean Racine.

Plus de dix ans après avoir présenté une Alice allumée et frondeuse partant à la découverte du pays des merveilles dans la bibliothèque familiale, le Théâtre Tout à Trac et son directeur artistique, Hugo Bélanger, renoue avec le personnage créé par Lewis Carroll dans Alice de l’autre côté, une production aussi ingénieuse que drôle.

Première soirée au Festival TransAmériques pour Theatre.Québec, première brillante proposition avec The Making of Pinocchio, en provenance de Glasgow. La production éclatée de Rosana Cade et Ivor MacAskill, partenaires sur la scène comme dans la vie, s’attache à la question de l’identité de genre à travers l’histoire de Pinocchio, ce pantin de bois qui rêve de devenir un vrai petit garçon. L’idée, inspirée et inspirante, prend des allures de vrai faux laboratoire de création, où les deux complices et leur équipe tirent des éléments de ce conte populaire italien pour mieux parler des défis et des transformations vécus par Rosana et Ivor au fil de la transition physique et émotionnelle de l’un d’eux.

Présentée à l’Usine C pour quelques soirs avant de faire partie de la programmation officielle de la 17e édition du Festival TransAmériques, l’adaptation du roman Tableau final de l’amour pour la scène s’inscrit comme une création multidisciplinaire alliant théâtre et arts visuels à un texte tout aussi poétique que tragique. L’auteur Larry Tremblay, qui signe aussi la pièce du même titre, mise en scène par Angela Konrad, a tenté d’imaginer ce que les faits véridiques, relatés sur la vie du célèbre peintre Francis Bacon, révèlent vraiment. Cette nouvelle production de LA FABRIK invite les spectateurs à constater la beauté de l’horreur qui peut se cacher derrière l’art.